ール・ヌーヴォーとは、産業化が進む19世紀末から20世紀初にかけて、花や植物などの有機的なモチーフや、自由曲線を組み合わせた美術運動である。19世紀末、パリの新芸術品を扱う美術商ビングの店には、ロダンたちの作品が並んだ。そのロダンに強烈に惹かれた日本の彫刻家が、中原悌二郎である。本館では、中原悌二郎の代表作品が展示紹介されている。

は、産業化が進む19世紀末から20世紀初にかけて、何故、新芸術として花や植物がモチーフとされたのか？例えば、多くのひとが美しいと感じる長方形のパターンは、31：24。木の枝分かれはこの比率にあたる。自然はずっと昔から知っていた。そして古代の文化も知っていた。本館は、受け継がれた思想が美しさに基づくことを静かに伝える。　　　　　　　　

ール・ヌーヴォーが問いかけた美とは、生命（いのち）のリズムがある美しさ。またそのリズムをイマジネーションできる美である。つまり美とは、無条件に楽しいものであることを伝えている。想定範囲に収まらないのが美であるのなら、本園で、理屈抜きの美のリズムを感じることができる。そして、旭山の麓に広がる、自然につつまれた眺望に感動できる！
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

具産地として歩んで60年。 いま旭川家具は、木に対する感性と高度な伝統技術で、欧米の注目を集めている。 30社のブースに並ぶ各社の自信作、新作や話題作と合わせて、早くから海外に目を向けてきた旭川家具のこれまでの活動も紹介。座って触れて聞いて、じっくりと旭川家具を体感できる。